[Сообщение удалено пользователем 05.07.2011 10:21]

Принц Евгений, а про Вас правду говорят, что Вы еврей? Извините, если врут и я Вас обидел.

Иллюстрация к поговорке простота хуже воровства. :super:

необрезаный румын он :lol:

Шекспир тоже был гениальным розыгрышем, Игрой, в которую играли аристократы высшей пробы в Англии, закрытый, но довольно многочисленный круг "посвященных".
Смеха ради приписали авторство пьес и сонетов, написанных графом Рэтлендом с супругой, неграмотному актеру, нарисовали портрет с двумя левыми руками. Аристократы развлекались много лет подряд, а весь мир уже несколько веков благоговеет.
По Илье Гилилову, я ему верю

это же версия

Это очень убедительная и обоснованная версия, считается, что все доказано.
Почитайте Илья Гилилов "Игра об Уильяме Шекспире", потрясающее чтение.

А может человек-призрак Кристофер Марло?
Почитайте Алину Даниэль или Альфреда Баркова. :-)

у меня есть одни друзья..так там у супруги любимая тема - ругать и жаловаться на мужа, но не дай Бог поддакнуть - "ну да..он такой, но что ж поделаешь"..тут же следует боевой разворот - "не смей говорить так о моем муже! он самый лучший!" :-)


Реб! Твое внимание к Зосе уже стало пунктиком..нет?))

Не, все было не так...
Короче, в начале прошлого века была наконец-то более менее внятно сформулирована теория композиции. И ей стало возможно - научить. До тех пор это называлось искрой таланта, после - стало ступенью ремесла...
Ессно увлеклись и зубры... Это в том мире эпохально... Как для математиков доказать теорему Ферма, или сделать пользование компьютером с помощью винды - каждому, а не только программисту.
В те годы был прямо взрыв появления различных стилей, от авангарда до примитивизма... Пробовали все... Малевич не исключение. А вознесла ЧК на пьедьестал неграмотная, и понтоватая околотворческая богема... С шуточной подачи похоже(щас уж и не докопаться до правды) Малевич был и сам не рад...

Знаете, почему-то уверена, что скажи я, что Веллер - дурак, тут же началось рванье рубахи на грудях, что он - Гений:-)

Брито - стрижено... фигня... Явно, что болезненно-патологическая зависимость.

а честные работяги в это время...

(просто цитирую без своего мнения)
О "Чёрном квадрате" Малевича...

ПРЕДИСТОРИЯ

ПОЧЕМУ и КАК появилась необходимость « взяться за перо »?
Будучи профессиональным художником зная, что со стороны обывателя существует непонимание в определении достоинства, произведения изобразительного искусства, под названием «Чёрный квадрат» Казимира Севериновича Малевича, я не смел, подумать, что эта проблема –" проблема непонимания", в той же мере относится и ко всей творческой общественности.
К тем к кому прислушиваются. Чьё мнение для многих является непререкаемой, авторитетной истиной.

Единственным оправданием насаждаемого мнения о недоступности, простого и всеобщего, понимания сути всей работы проделанной К.Малевичем, при "создании" "Черного квадрата" может быть только «пиар». Желание в целях привлекательности сохранить ореол загадочности.О значении "Черного квадрата" и влиянии рожденной из него системы
Супрематизма на художественную культуру написано много статей, проведено немало исследований.
А. Бенуа, современник Малевича, художник, критик искусства, писал:
«Черный квадрат в белом окладе — это не простая шутка, не простой вызов, не случайный маленький эпизодик, случившийся в доме на Марсовом поле, а это один из актов самоутверждения того начала, которое имеет своим именем мерзость запустения и которое кичится тем, что оно через гордыню, через заносчивость, через попрание всего любовного и нежного, приведет всех к гибели».

Следуя критической оценки данной мэтром, многие «деятели» от культуры, чванливо выпячивая свое превосходство, стали размазывать всё, что не вписывалось в образ создаваемой ими культурной среды, которая часто вызывает сомнение, граничащее с псевдо культурой и псевдоискусством. С появлением Малевича, как же испугались те, кто формировали и формируют образ салонной живописи?
С явлением «Чёрного квадрата» они поняли, пришел конец их умиленной, рассчитанной на обывателя, философии русалок и ковриков с лебедями.
Эти факты - прямое покушение на их материальное благосостояние. Алчность, злоба, ненависть, рычаги власти, всё было задействовано для того чтобы как можно быстрее люди забыли об этом произведении. Чтобы почти сто лет люди не понимали, что произошло. Понимая достоинства «Чёрного квадрата» легко можно дать оценку любому творческому произведению, оценить достоинства автора.

Примазавшиеся к искусству прекрасно чувствуют свою ограниченность, угрозу возможности « вешать лапшу» на уши доверчивых обывателей. Если требования общества к оценке произведений искусства и достоинств их авторов возрастут, искусственные звезды с различного рода фабрик станут обыкновенными елочными игрушками. Но для того, чтобы, повысить эти требования надо желать, отказаться быть быдлом. Малевич, написав «Чёрный квадрат» дал всем доступную возможность понимать искусство и тенденцию его развития.

Меня возмутил ряд оценок в отношении «Черного квадрата», данных в СМИ, некоторыми, уважаемыми мною, представителями культуры: Н.Михалковым, Т.Толстой, А.Евтушенко, А.Шиловым, М. Шемякиным и т.д.
Отвечая на прямой вопрос о достоинстве «Черного квадрата», они позволили себе пренебрежительно отнестись к творчеству своего коллеги, унизить его в лице людей, которые естественно интересуются мнением своих «кумиров».
У них не хватило мужества признаться в своем невежестве оценивая данное произведение. Сам Малевич в статье «Ось цвета и объёма», пресекая нападки критиков дальновидно ответил им и нынешним злопыхателям:
«…Отношение с их стороны было самое губительное в искусстве, так же как и в жизни творцов. Ограниченность, бессознательность, трусость мешали (мешают) им широко взглянуть и охватить весь горизонт бега и роста перевоплощения искусства.

Как строй царских приставов, так и чиновники от культуры относились (относятся) к идущей идее творческого искусства, так же освистывались (освистываются) утонченной интеллигенцией, общественным мнением, которое во главе с утончённой прессой гикало (гикает) на всё творческое, новаторское. Творчество новаторов было загнано условиями, созданными этими утончёнными знатоками, в холодные чердаки, в убогие мастерские и там «новаторы» ждали (ждут) участи, положась на судьбу. И если через наибольшие усилия удавалось (удаётся) выходить на улицу
с революционными произведениями, то встречали (встречают) с бранью, руганью, гиком и насмешками.
Только старое прекрасно, кричали (кричат) со всех сторон… Так характеризовали (характеризуют) те все,… которые до сих пор в учреждениях культуры свивают себе гнезда, упорно выставляя старое за прекрасный алтарь истины, которому молодёжь должна кланяться и верить…

Но где же научные художественные музееведы (профессиональные искусствоведы), где их научность, где их художественность, где их понимание, или они в силу научности и понятия не нашли в новаторах художественности или ценности явления?… Они установили время как барометр понимания. Когда произведение проваляется в уродливых, бездарных мозгах общественного мнения солидное количество лет, такое не съеденное произведение, но засаленное слюной общества принимается...
Оно признано»…
Уже в начале Х/Х века художник боролся с « похотливо - развратным хламом» в искусстве. Я же, общаясь с молодёжью начала ХХ/ века, с ужасом наблюдаю «картину» бездуховности, хамства и разврата навязанного им через новые
коммуникативные средства.
Выхолащивание из их мозгов само представление о философски – стройном сознании и красоте жизненных, а не плотских ощущений. Особое чувство зависти охватывает меня каждый раз, когда соприкасаюсь с теми проблемами, решению которых Великий русский художник Казимир Северинович Малевич, посветил свою жизнь.
Минимизация художественного произведения и доведение его до совершенства используя все средства – отличная творческая цель.

В одном из Витебских писем Малевич писал: - « На выходе ещё одна тема о супрематическом четырёхугольнике (лучше квадрате), на котором нужно было бы остановиться, кто он и что в нём есть; никто над этим не думал, и поэтому я, занятый вглядыванием в тайну его черного пространства, которое стало какой-то формой нового лика супрематического мира, сам возведу его, в дух творящий,… вижу в этом то, что когда-то видели люди в лице Бога, и вся природа запечатлела образ его Бога в облике, подобном человеческому, но если бы кто из седой древности проник в таинственное лицо черного квадрата, может быть, увидел бы то, что я в нём вижу».

Возникшее негодование, когда профессионалы, один за другим давая критическую оценку картине, не задумываясь о том, что к их мнению прислушиваются, заставило меня высказаться..
Я выбрал и ознакомился с материалами:
- учебников, специальной и «неспециальной» литературы;
- проштудировал публикации из Интернета, а это проблема, выделенная в Интернете;
- выслушал представление о данной проблеме специалистов в культурной и художественной среде;
- сопоставил описанное и услышанное представление о картине «Чёрный квадрат» со своим пониманием и не нашел совпадений с моими мыслями.

Стало ясно, что существует явное и очевидное непонимание, и в редких случаях недопонимание, ни заслуги творчества, К.С. Малевича, ни достоинства произведения под названием "ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ", ни обобщённого значения появления данного феномена в изобразительном искусстве. По мере накопления информации это мнение только усилилось.
Исследователи творчества Малевича в своих статьях и научных трудах опираясь только на эмоциональное восприятие, рассматривают, критикуют обсуждая - навязывают неправильное представление о "ЧЕРНОМ КВАДРАТЕ".
Если они не правильно или не до конца правильно определились с творческими достоинствами этой картины, все дальнейшие рассуждения почти никакой научной ценности не представляют.
Искусствоведы, ученики и сам Малевич, пытаясь охарактеризовать картину, не смогли ответить на вопросы - Как? и, Почему?
Как? Происходит процесс создания живописного произведения.
Почему? Именно эти ценности являются критерием достоинства любого произведения.

Малевич, создав "ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ", сам не сразу осознал серьезность события, о чём писал:
«Что это? Или черная яма, или из этого может, что-то расти?».
Как констатировала исследователь творчества Малевича, А.С. Шатских: -
«К «Чёрному квадрату» Малевич подходил через философское осмысление мира…. Когда возник чёрный четырёхугольник, он не мог ни есть, ни спать целую неделю. Настолько важным событием являлась эта картина в его
творчестве. Он шёл к ней долгие годы. Это был кульминационный момент в его работе, его синтез живописи, скульптуры, прикладного искусства и его философских измышлений».
Этот феномен - заслуга особого склада ума, наличие харизмы и большого трудолюбия автора.
Малевич писал:
«Черный квадрат» вобрал в себя все живописные представления, существовавшие до этого, он закрывает путь натуралистической имитации, он присутствует как абсолютная форма и возвещает искусство, в котором свободные формы — не связанные между собой или взаимосвязанные — составляют смысл картины".

Исследователи отмечают:
«По мнению учеников, из квадрата вырос новый мир, живой, радостный. Квадрат собрал вокруг К.С. Малевича новых
людей, поколение будущего, о котором они мечтали».
Впервые, картина «Чёрный квадрат» появилась в Петрограде, на выставке «0,10» (ноль - десять) 17 декабря 1915.По утверждению художника, он писал её несколько месяцев. Одну из первых картин Малевич назвал «Четырёхугольник»,
другую - «Чёрный квадрат на белом фоне», и наконец окончательное название – «Чёрный квадрат», не определяющее отношение к белому холсту.
В дальнейшем читателю должно стать понятно, почему Малевич не мог сразу определиться с названием картины.
Прислушавшись и присмотревшись к всеобщему рассуждению на тему этой картины, меня позабавила фантазия и литературное мастерство людей называющих себя знатоками в области искусства.
Т.Толстая:
«Такая работа под силу любому чертежнику, — а Малевич в молодости
работал чертежником, — но чертежникам не интересны столь простые
геометрические формы. Подобную картину мог бы нарисовать
душевнобольной — да вот не нарисовал, а если бы нарисовал, вряд ли у нее
были бы малейшие шансы попасть на выставку в нужное время и в нужном
месте».
Н.Семченко:
«В чем же заслуга и новаторство Малевича? Малевич первым выставил
нарисованный квадрат как произведение изобразительного искусства. Это
факт. Но смысл самого события заключается в том, что оно не имеет
никакого отношения собственно к изобразительному искусству, и считать
Казимира Малевича великим художником никак невозможно». …
Номинированный в 2005 году на премию Букера роман петербуржца Сергея Носова «Грачи улетели». Один из героев открывает, что квадрат Малевича – всего-навсего просто квадрат, без тайных смыслов.
Уважаемый читатель может спросить меня, не слишком ли большого мнения о себе автор? Не иронизирую ли я по отношению к профессиональным критикам искусства?

Да! Именно это я и хочу подчеркнуть. Для меня Малевич не является кумиром, но невозможно не отдать должного его гениальности. Без знаний его заслуги и наследия, НЕВОЗМОЖНО развитие искусства вообще.
И когда меня с его творчеством знакомят люди знающие много непонятных слов, употребление которых окончательно лишает возможности хоть в чём-то разобраться, говорят и пишут обо всем кроме сущности - я возмущаюсь. Читать эту галиматью невозможно:
«Нельзя не отметить, что в нескольких работах Малевича, созданных непосредственно перед открытием супрематизма, вдруг начинает просматриваться тенденция к монументальной значительности и к человеческому переживанию, пробивающиеся через авангардную стилистику».
Т.Толстая:
«Проделав эту простейшую операцию, Малевич стал автором самой знаменитой, самой загадочной, самой пугающей картины на свете — «Черного квадрата». Несложным движением кисти он раз и навсегда провел непереходимую черту, обозначил пропасть…, между человеком и его тенью, между розой и гробом, между жизнью и смертью, между Богом и
Дьяволом. По его собственным словам, он «свел все в нуль». Нуль почему-то оказался квадратным, и это простое открытие — одно из самых страшных событий в искусстве за всю историю его существования».
Т.Толстая:
«Я числюсь «экспертом» по «современному искусству» в одном из фондов в России, существующем на американские деньги. Нам приносят «художественные проекты», и мы должны решить, дать или не дать денег на их осуществление. Вместе со мной в экспертном совете работают настоящие специалисты по «старому», до квадратному искусству, тонкие ценители. Все мы терпеть не можем квадрат и «самоутверждение того начала, которое имеет своим именем мерзость запустения». Но нам несут и несут проекты очередной мерзости запустения, только мерзости и ничего другого. Мы обязаны потратить выделенные нам деньги, иначе фонд закроют. А он кормит слишком многих в нашей бедной стране.
Мы стараемся… ».
Оценив и осознав это, я понял, что моё представление более обосновано чем то - которое культивируется в обществе.
«Казимир Малевич - имя более чем значительное в истории современного искусства».
«Это символ и знамя всего авангардного творчества».
«На его теоретические исследования ссылаются практически все направления новейшего искусства,…"Черный квадрат" концентрирует в себе все сокровенное, чем наполнены духовные искания авторов и исследователей эстетического мира современности».
«Имя Малевича выдвигается сегодня как фундамент нового, современного направления искусствоведческой, культурологической и даже философской мысли,направления,исполненного необыкновенной глубины и значительности».
«Все это уже стало абсолютом, аксиомой, не требующей каких-либо доказательств, знанием, с которым невозможно не соглашаться, в котором стыдно сомневаться и которое просто неприлично обсуждать».
Н. Семченко и «К»
Достоинства человека, создавшего произведение живописи под названием «Чёрный квадрат», веками будут прославлять все, кто хоть мало-мальски будет стремиться к мировому совершенству. Малевич, … совершенно очевидно, является Великим новатором, который сделал открытие принципиально важное для технологической цивилизации ХХ века.
Н. Семченко и «К».
Цель, с которой я взялся за перо, желание объяснить - Как? с позиции художника могла возникнуть эта картина.

ИСТОРИЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС

Процесс поиска совершенного.
В истории, создавая материальные и духовные ценности, человек способствует прогрессивному развитию общества.
В результате этой деятельности остаётся продукт труда:
- орудия труда:
палка, хрустальные топоры, оружие, машины, наконечники, рукоятки для копий, каменные топоры, ножи, гарпуны для ловли рыбы, молотки и т.д.
- предметы быта:
посуда, одежда, мебель, книги и т.д.
- строения:
менгира, дольмены, кромлех в Стоунхендже, храм «Василия Блаженного».
Познавая самого себя, результаты своего труда, человек совершенствует хсвоё представление о мироздании.
Для потомков остаются ценности, расширяющие его мировосприятие.
МИРОВОЗЗРЕНИЕ (миросозерцание), система обобщенных взглядов на мир и место человека в нем, на отношение людей к окружающей их действительности и самим себе, а также обусловленные этими взглядами их убеждения, идеалы, принципы познания и деятельности. Выделяют три основных типа мировоззрения: житейское (обыденное) мировоззрение, в котором отражаются представления здравого смысла, традиционные взгляды о мире и человеке; религиозное мировоззрение, связанное с признанием сверхъестественного мирового начала; философское мировоззрение, в котором обобщается опыт духовного и практического освоения мира. На основе рационального осмысления культуры философии вырабатывает новые мировоззренческие ориентации. Носитель мировоззрения — личность и социальная группа, воспринимающие действительность сквозь призму определенной системы взглядов. Имеет огромный практический смысл, влияя на нормы поведения, жизненные стремления, интересы, труд и быт люде
(энциклопедическая справка)
К числу этих ценностей относятся и произведения изобразительного искусства.
Наскальные рисунки. Архитектура. Живопись.
По мере накопления знаний происходит отбор лучших образцов.
Живопись:
Илья Ефимович Репин «Иван Грозный и сын его Иван»,Шишкин Иван Иванович « Утро в сосновом лесу», Айвазовский Иван Константинович «Девятый вал».
Из многообразия деятелей, в истории остаётся тот, кто привнес что-то новое, значимое для осознания человеческой сути.
Мыслители:Сократ, Галилео Галилей, Мари Франсуа Аруэ Вольтер.
Писатели:Уильям Шекспир, Лев Николаевич Толстой, Фёдор Михайлович Достоевский.
Художники:
Рафаэль Санти, Леонардо да Винчи, Казимир Малевич.
Музыканты:
Иоганн Себастьян Бах, Людвиг ван Бетховен, Чайковский Пётр Ильич.
Учённые:
Михаил Васильевич Ломоносов, Дмитрий Иванович Менделеев, Андрей Дмитриевич Сахаров.
То достижение, которое предвосхитило уже достигнутое.
Воздушный шар, дирижабль, вертолёт, самолёт, космический корабль.
Все остальные поглощались временем.
Поиск идеалов. В поисках совершенного, человек стремится к определению «лучшего»:
лучшая фигура …………… - Венера Таврическая;
лучший охотник .…………… - Перов «На привале»;
лучшее изделие …………………………. - Феберже;
лучший исполнитель ………………….- Элвис Пресли;
лучший стряпчий ……………………… - А.Макаревич;
и тд.
Как и во всех других направлениях деятельности человека, в изобразительном искусстве происходит процесс поиска лучшего художественного произведения. Поиска произведения, которое отвечало бы требованиям совершенства –
« ИДЕАЛЬНОГО ».
Если удастся доказать, что Малевич создал самое идеальное произведение изобразительного искусства, а идеальное не может быть не прекрасное, тем самым мы реабилитируем его заслугу в глазах несведущих.
Желая сохранить наработки умственного и физического труда, человеку свойственно, каким-либо образом, фиксировать свои мысли. Записывать, зарисовывать или изображать в объеме им приобретённые знания.
Сравнивая одни достижения с другими, создаются новые, более совершенные, образцы.
Тысячелетия из лучшего выбирали ещё лучшее.

А Вы смотрели "Черный квадрат"?

Ну да, криминалист, ведущий... Рассмотрел мифы в криминалистике на мифах в истории.

Мнение Веллера? У него есть мнение? Кроме пустых мест и пустых истин ни о чем? Мужик просто делает деньги пользуясь старыми связями.

эээ.... первую, вторую и двенадцатую серию ... в переводе Гоблина...

(я не поняла вопрос...)


Да бога ради! Это даже весьма забавно...
я ОБОЖАЮ все псевдоисторические изыски г-на Еськова, например... без претензий... придумал - изложил с доказательствами... ни на что не претендуя....


ну... "книга" - это "мнение автора",.. всегда....


возможно...
я ж сказала, почему я лично не люблю данного автора... Зосе вот нравится... и не только Зосе, судя по книжным...

У Веллера брат живет в НЙ. Чего-то там, по слухам, лечит.

веллер очень неплохо, очень хорошо писал короткие рассказы-наблюдения, зарисовки с натуры. как пьецух

потом веллер возомнил себя любомудром-философом и вообще писателем на отвлеченные темы и начал гнать пургу. как пьецух

как шукшин в свое время

8( под словом веллер можно при случае подставить слово Кащеев?!

Вот тут его мнение: http://onair1.livejournal.com/160300.html :beach:

можно кащеев, можно пушкин, можно пупкин

подставлять можно любое имя, лишь бы любо

веллер не писатель, он журналист

:hi: пасиба, :coolsaint: !

Ливси, ну Вы ж сами прикиньте- как мог человек, ни разу не побывавший в Итальи досконально описывать жизненный уклад и нравы страны?
Ясен пень-сочинял не Шекспир..
Возможно- "группа товарищей", типа нашего Козьмы Пруткова..

Матраца, так что не Шекспир, в смысле не тот актер из Стратфорда - по-моему, никто и не сомневается. А вот вопрос - кто именно, вот он и есть предмет дискуссий.
Впрочем, насколько мне известно, в шекспироведении мировом есть партии стратфордианцв и нестратфордианцев. Я - за вторых:-)
А среди версий - я за Рэтленда, с Гилиловым.

пушкин-хуюшкин, шЭкспир-мЭкспир

кто-то сочинил, кто-то придумал, и головняки принца Гамлета - зарезать папу, или Офелию, или себя, или маму - никак не становятся лучше или понятнее от осознания принадлежности сюжета этим, как их, стратфордианцам

имя их забыто, имя им никто, но Шекспир и Гамлет живут, будут жить, и принц Гамлет будет помирать в битве Смоктуновского против Ефремова, или Мэла там нашего Гибсона против алиенов

а вот эти возящиеся рэтленды/гилловы - их по заслугам забыли

да и пыль на них

Это как-то относится к творчеству Веллера?
Честно говоря, не понимаю, почему в теме про "писи" нужно обсуждать Веллера.
Зато понимаю, что без "пись" в тему никто бы не пошел. Дешевка :-D

Граф Саундгептон, адназначна!